Kategooria Maalingud

Ivan Kramskoy maali “Kuuvalgel öö” kirjeldus
Maalingud

Ivan Kramskoy maali “Kuuvalgel öö” kirjeldus

Kuulus 19. sajandi lõpu kunstnik I. Kramskiy maalis palju kauneid maalinguid, millest on juba saanud romantismi meistriteosed, ja nende hulgas on palju maale, mis kujutavad ööd kõigis selle värvides ja värvides. Kuid parim pilt kõigist, mis ta enne oli loonud, oli Kramskoy loomingu kriitikute ja asjatundjate üldise arvamuse kohaselt 1880. aastal kirjutatud maal “Kuuvalgel öö”.

Loe Edasi

Maalingud

Orest Kiprensky maali “Davõdovi portree” kirjeldus

Orest Adamovitš Kiprensky maalis Davydovi portree 1809. aastal, kui sõda Napoleoniga oli just alanud. See pilt on peegeldus toona domineeriva vapra ja tugeva kangelase poeetilisest kultusest, kes oli valmis andma oma hinge kodumaa eest. Portree seostatakse Denis Davydoviga tema kuulsuse tõttu, ehkki allkirjast järeldub, et see on Ev.
Loe Edasi
Maalingud

Andrea Mantegna maali "Surnud Kristus" kirjeldus

Itaalia renessansiajastu maalikunstnik Andrea Mantegna maalis teravalt ja karmilt originaalmaalinguid, mis erinesid klassikalise ajastu tavapärastest: “Surnud Kristus” - leinav pilt, mis kujutab evangeeliumi lugu ristilöödud Jeesuse leinast, on kirjutatud lihtsalt ja hõlpsalt. Kuid vaatenurk on märgatavalt muutunud.
Loe Edasi
Maalingud

Andy Warholi maali "Dollars" kirjeldus

Kurjad keeled nimetasid Warholit kunsti käsitöömeistriks ja mõnes mõttes oli see isegi tõele lähedal. Fakt on see, et Warhol oli popkunstile kõige lähemal. Ühes foto, kujunduse ja maaliga ühendades sai ta üsna vastuolulisi töid, mille kunstiline väärtus näib klassikute austajatele kahtlane.
Loe Edasi
Maalingud

Rafael Santi maali “Püha pere” (Madonna ja habetu Joosep) kirjeldus

Raphael on suurepärane itaalia renessansiaegne maalikunstnik ja Püha Perekond on üks tema varaseid, õrnu ja õrnu teoseid, mida nimetatakse ka “Madonna habetu Joosepiga.” Tavaliselt kujutati Joosepit habemega, rõhutades sellega tema vanust. Rafael keeldus sellest reeglist ja Joosep näeb tema pildil vanust vähem ilmsete ja seetõttu huvitavamate märkide tõttu vana.
Loe Edasi
Maalingud

Maali Paolo Veronese “Abielu Galilea kaanas” kirjeldus

Louvre'is eksponeeritakse hiiglaslikku pilti, mis on silmatorkavalt suur - looja kingitus - “Abielu Galilea kaanas”. Kuulus Veneetsia kunstnik Paolo Veronese maalis lõuendit aastaringselt. Aastal 1563 valmis ta grandioosne töö, mille katoliku kloostri refektoriumisse panid selle tellinud mungad San Giorgio Maggiore.
Loe Edasi
Maalingud

Albrecht Dureri "Ninasarvik" graveeringu kirjeldus

Graveerimine toimub puidul. Just see pilt avaldas kunstile tohutut mõju. Kuni 18. sajandini kasutati seda pilti kõigis bioloogiaõpikutes. Dürer oskas ninasarvikut joonistada, kuid ta ei näinud teda kunagi elusana. Sel ajal uskus Euroopa, et see loom eksisteerib ainult müütides.
Loe Edasi
Maalingud

Orest Kiprensky maali “Vaene lisa” kirjeldus

Väga huvitav portree Kiprenskyst. See on kirjutatud Karamzini samanimelisel lool. Selge seos on ka maalikunstniku enda eluga - kunstnik oli tõeline psühholoog, kes lõi naistest suurepäraseid portreesid. Ta suutis edastada naissoost hinge. Kõik tema kangelannad peavad unistama millegi üle.
Loe Edasi
Maalingud

Rene Magritte maali “Valguse impeerium” kirjeldus

Prantsuse kunstnik Rene Magritte töötas impresionismi stiilis - kujutava kunsti voo tajumiseks piisavalt keeruline. Oma töödes püüdis ta ühendada ühendamatut, väljendades seeläbi oma sisemaailma, oma nägemust elus aset leidvatest sündmustest.Paljud tema maalid jäid kirjutamata - need jäid kunstniku mõttesse formuleeritud kontseptsioonide kujul.
Loe Edasi
Maalingud

Pjotr ​​Konchalovsky maali “Autoportree” kirjeldus

Autoportreed on erinevad, need on eriti lõbusad kubistide seas, kes püüavad end kõige paremini väljendada, pöörates tähelepanu välisele vormile, kohandades seda meelevaldselt sisuga. Konchalovsky autoportree ei näe nende moodi välja - see on üsna lihtne ja omal moel isegi keskpärane: puuduvad tarbetud nurgad, rohelised ninad ja kujuteldamatud painutused.
Loe Edasi
Maalingud

Ivan Khrutsky maali "Natüürmort" kirjeldus

Khrutsky natüürmordid on tõesti üllatavad. Ta püüab anda oma teosele üsna keeruka kompositsiooni. Tema lõuendile koguneb veider viisil tohutul hulgal köögivilju ja puuvilju. Peate meeles pidama, et kunstnik tuli välja maalidega. Ta ei kirjutanud neid kunagi loodusest. Sellepärast purskab tema lõuend lihtsalt puu- ja köögivilju.
Loe Edasi
Maalingud

Ilja Repini maali “Mantis pilgrims” kirjeldus

See maal oli visand suurele lõuendile “Religioosne rongkäik Kurski provintsis”, Repin tahtis katta kogu Venemaad ja see talle ka õnnestus. Siin näeme kahte tavalist naist. Nad teevad palverännaku. Võib eeldada, et seal on pikka aega palvetavad mantis ja on väga väsinud. Nad on riides väga lihtsalt.Repin kujutab piiritut Venemaa teed.
Loe Edasi
Maalingud

Mihhail Nesterovi maali "Pojengid" kirjeldus

Nesterov on vene rändkunstnik, nende seas, kes nähes ette rahulolematuse tekkimist riigis ja selle resolutsiooni (nagu äike laheneb äikesega, nii et inimeste viha peaks lagunema revolutsiooniks) maalitud hoiatus, täis varjatud tähenduspilte. Nad näitasid tavaliste inimeste elu, tema mured ja mured.
Loe Edasi
Maalingud

Pavel Tšeljatševi maali “Fenomen” kirjeldus

Kunstnik kavandas Ameerikas suurejoonelise triptühhi. Sellesse pidi sisenema kolm osa: põrgu, taevas ja puhastus. Lõuend "Põrgu" elab palju tegelasi. Kui arvestada, värvatakse kangelasi umbes 80. Kõigi nende puhul peab kunstnik olema tegelikult kokku puutunud. Siinne kompositsioon on püramiidi kujul. Teravate nurkadega sinised kujundid meenutavad veidraid jääplokke.
Loe Edasi
Maalingud

Antoine Watteau "Gilles" maali kirjeldus

Antoine Watteau - suurim prantsuse maalikunstnik, omamoodi rokokoo stiili prohvet, kes eelistas müütilisi ja süžeestseene. Samuti pööras ta näitlejatele palju tähelepanu ka nende traditsioonilistes rollides. Tema maalid on tavaliselt tehtud suure kunsti ja tähelepanelikkusega detailide suhtes, laetud tähenduse ja tegelaskujudega ning interjööri moodustavate pisiasjadega.
Loe Edasi
Maalingud

Guido Reni maali "Kristuse ristimine" kirjeldus

Reni kujutab omal moel episoodi, mis on kõigile hästi teada. Ta lõi selle meistriteose ajal, mil tema tööd olid täies õites. Kristus ristiti ja me näeme hetke, mil ta on juba välja tulnud. Ta pea on kummardunud ja tema silmad on tagasihoidlikult langetatud. Kõik see viitab sellele, et ta on uskumatult alistuv. Suurema osa lõuendist hõivab Ristija Johannes.
Loe Edasi
Maalingud

Isaac Levitani maali “Õhtu pärast vihma” kirjeldus

Me näeme hämarust. Ooteplatvormil, kuskil kaugel näete rongi, sealt väljuvad eredad valguskimbud. Platvorm on täielikult mahajäetud. Rööpad on märjad, kuna viimasel ajal on vihma sadanud. Pudilastes peegelduvad tuled fantastiliselt Võimalik, et varsti jälle sajab pikaajaline vihm, mis ei lõppe enne päris hommikut.
Loe Edasi
Maalingud

Titian Vecellio maali "Autoportree" kirjeldus

Titian oli oma elu jooksul väga kuulus. Mõnda aega peeti teda oma riigi ametlikuks kunstnikuks, üllad härrad tellisid temalt oma portreesid, ta käsitses pintslite ja värvidega nii hästi, et pärast õpetaja surma sai ta valmis need maalid, millel tal polnud aega. Terve elu ülistas Titian oma iga lõuendiga. igapäevane maailm.
Loe Edasi
Maalingud

Anton Losenko maali “Vladimir ja Rogneda” kirjeldus

Losenko on vene maalikunstnik, kes pani aluse vene ajaloolisele maalile. Enne teda seda kui sellist ei eksisteerinud - olid religioossed ja mütoloogilised subjektid, kuid enamasti läänelikud, millel polnud Venemaaga mingit pistmist. Alles pärast Losenkot paistis tema kodumaa ajalugu silma sellega, et see võib maalidel kajastuda ja põlistada.
Loe Edasi
Maalingud

Maali Vassili Kandinsky “Koosolekupinnad” kirjeldus

Maal on maalitud 1934. aastal. Kandinskyl oli oma maaliteooria. Selles tõi ta esile need kunsti sätted, mis nõuavad põhjalikku uurimist. See on peamiselt vorm. Sama oluline on värv, mis optika seaduste järgi otsustab ehituse sügavuse.Sügavust määravad pildilised detailid. Teine seisukoht on materjal ja ruum.
Loe Edasi